Wer sind die kommenden Modedesigner-Talente der Zukunft?

Albert Ayal ist der Gründer von Up Next Designer, einer Plattform, die aufstrebende Designer:innen aus aller Welt fördert und vernetzt. Er hat 17 Talente ausgewählt, die er als "die nächste Generation von Modevisionären" bezeichnet. Darunter sind zum Beispiel:

Nensi Dojaka ist eine albanische Designerin, die sich auf dekonstruierte Silhouetten spezialisiert hat, die sich durch ein Spiel mit Texturen und Volumen auszeichnen. Sie ist eine Hommage an die Verletzlichkeit, aber vor allem auch die Stärke der Weiblichkeit¹. Sie hat sich als Schöpferin eines Looks etabliert, der die heutige Frau wirklich widerspiegelt. Sie erforscht den Raum zwischen Stärke und Zerbrechlichkeit, indem sie Kleiderschrank-Basics in Stoffen wie Organza, Tüll und Jersey neu gestaltet. Das Ergebnis ist Ready-to-wear, das sich sowohl avantgardistisch als auch tragbar anfühlt.
Rui Zhou ist eine chinesische Modedesignerin, die sich auf die Umgestaltung von Bodysuits spezialisiert hat. Sie hat den LVMH Special Prize in Paris gewonnen und präsentierte ihre Frühjahrskollektion 2022 in Shanghai. Zhou hat ihren Abschluss an der Parsons School of Design in New York gemacht. Sie ist bekannt dafür, dass sie die Grenzen der Mode sprengt und die aktuellen Trends herausfordert.
Mowalola Ogunlesi ist eine nigerianische Modedesignerin und Sängerin, die in London lebt und arbeitet. Sie ist bekannt dafür, dass sie eine Vielzahl von Textilien wie Leder und PVC verwendet, um nicht-traditionelle Silhouetten zu produzieren, die von der nigerianischen und Londoner Jugendkultur inspiriert sind. Sie hat eine starke Gemeinschaft von Modebegeisterten, die sie lieben, auch ausserhalb ihrer physischen Show. Kürzlich hat sie ihre Frühjahrskollektion 2023 vorgestellt.

Aus Deutschland und Österreich kommen ebenfalls spannende Modetalente, die sich mit ihren innovativen Konzepten einen Namen machen. Die Vogue hat 10 von ihnen vorgestellt, darunter zum Beispiel:

Marina Hoermanseder, Marina Hoermanseder ist eine in Berlin ansässige Modemarke, die für ihre Lederstücke und Schnallendetails bekannt ist.

Rui Zhou ist eine chinesische Modedesignerin, die sich auf die Umgestaltung von Bodysuits spezialisiert hat. /

Sie entwirft auch viele verschiedene Stile und hat schon Stars wie Lady Gaga oder Rihanna eingekleidet. Sie lebt und arbeitet in Berlin.
William Fan ist ein deutscher Modedesigner aus Berlin. Er gründete 2015 das gleichnamige Modelabel. Das Portfolio des Unternehmens umfasst Luxusgüter aus den Produktbereichen Ready-to-wear, Lederwaren, Schuhe, Accessoires, Möbel und Haushaltsgegenstände. Er ist einer der jüngsten Designer in Berlin und studierte Modedesign an der Kunsthochschule Berlin-Weissensee. Er präsentierte bereits seine Abschlusskollektion vor einem Fachpublikum auf der Fashion Week Berlin.
Flora Miranda (eigentlich Flora Miranda Seierl) ist eine österreichische Modedesignerin. Sie lebt und arbeitet in der belgischen Hafenstadt Antwerpen und ist bekannt für ihre Arbeit, die sich auf den Menschen, den Körper, die Sinne und die Wahrnehmung konzentriert, die in einer tatsächlichen oder virtuellen Realität auftritt. Die Designerin nimmt allmählich alle Einschränkungen und praktischen Überlegungen in der Mode hinweg und geht zur realen Ausdrucksweise über. Sie hat eine Technik entwickelt, bei der sie mit Farbe vermischtes Silikon aufträgt.

Die Zukunft der Mode wird auch von gesellschaftlichen Wertewandel beeinflusst. Wie das Zukunftsinstitut berichtet, zeichnen sich einige Trends ab, die zwischen Fast Fashion und Slow Fashion angesiedelt sind. Zum einen gibt es einen Trend zu mehr Nachhaltigkeit, Transparenz und sozialer Verantwortung in der Modebranche. Zum anderen gibt es einen Trend zu mehr Individualität, Experimentierfreude und Selbstausdruck in der Modegestaltung. Beide Trends erfordern neue Formen der Produktion, des Konsums und der Kommunikation von Mode.

Die kommenden Modedesigner-Talente der Zukunft sind also vielfältig, kreativ und visionär. Sie bringen neue Trends hervor, die nicht nur ästhetisch ansprechend sind, sondern auch gesellschaftlich relevant. Sie zeigen uns, dass Mode mehr ist als nur Kleidung - sie ist Kunst, Kultur und Kommunikation.